Pre escucha de Re-Cordis de St Magnata

Con una propuesta que cruza el indie pop, el dream pop y la electrónica, St. Mängata se ha consolidado como uno de los proyectos emergentes más interesantes de la escena nacional reciente. Proveniente de Quintero y actualmente radicada en Santiago, la banda —integrada por Paula Céspedes, Alexis Pinilla y Nicolás Silva— ha desarrollado una identidad sonora marcada por atmósferas melancólicas, pulsos electrónicos y una exploración constante de los vínculos entre emoción, memoria y oscuridad.

Luego del EP Abisal (2020) y el LP Aurora (2023), el grupo se prepara para presentar Re-Cordis, su segundo disco de estudio: un trabajo que profundiza en estados emocionales complejos y en las formas en que las personas enfrentan, esconden o comparten aquello que les atraviesa.

El álbum ha sido adelantado por los sencillos “Atrapado en el Sol”, “Mancha de Sangre”, “POV” y “¿Callar?”, canciones que revelan una nueva etapa creativa para la banda, donde conviven sonoridades más densas, estructuras marcadas por cambios de intensidad y una estética que transita entre lo introspectivo, lo nostálgico y lo místico. Parte importante de este nuevo imaginario sonoro ha sido trabajado junto a Diego Ridolfi, músico y productor conocido por su proyecto Fármacos.

La actividad propone una escucha íntegra de Re-Cordis en un formato íntimo y expandido, acompañado por una propuesta visual y lumínica inspirada en la estética del disco, además de un espacio de conversación e intercambio con la banda en torno a los procesos creativos, referencias y búsquedas que dieron forma al proyecto.

Esta sesión de escucha forma parte de una nueva línea de programación impulsada por el Centro Cultural de España en Santiago, orientada a generar espacios de escucha y mediación sonora que amplíen la relación entre públicos y música. En paralelo al ciclo SUCHAI —centrado en experiencias de presentación en vivo— estas sesiones entienden la escucha como una instancia colectiva de construcción de significado, donde el sonido también funciona como detonante de conversación, imaginarios y encuentro entre artistas y audiencias.